Una innovadora propuesta artística llega a Pamplona de la mano de dos exposiciones complementarias que exploran el estudio formal y estructural de la cabeza.

PAMPLONA, 23 Jun. - Dos emocionantes exhibiciones, que tendrán lugar en el Museo Oteiza y en el Polvorín de la Ciudadela, respectivamente, presentarán 'El horizonte del círculo', un proyecto puntero sobre "el busto como forma, material, estructura y símbolo cultural de representación" creado por la talentosa artista Agustina Otero.

La primera muestra se inaugura en Alzuza (20 de junio - 24 de noviembre de 2024), enfocándose en el tratamiento plástico de la cabeza desde una perspectiva escultórica.

A continuación, la sala del Polvorín de la Ciudadela acogerá la segunda exhibición, destacando un conjunto de obras sobre papel (dibujos y collages) entre el 2 de agosto y el 29 de septiembre de este año.

El título del proyecto, 'El horizonte del círculo', hace alusión a "dos cuestiones fundamentales que definen esta aproximación plástica". Por un lado, refleja "la trayectoria de la investigación escultórica de la artista, que progresa desde la cabeza-masa hasta una configuración más esencial y abierta, culminando en una formalidad circular".

Por otro lado, el concepto de horizonte "actúa como una metáfora de un tema inagotable, como un límite inalcanzable en su totalidad".

La exposición en el Museo Oteiza consiste en un conjunto de 42 esculturas de diversos tamaños, incluyendo 4 dibujos relacionados con esta investigación plástica.

El tratamiento escultórico de materiales naturales como piedra, hierro, barro y yeso da forma al imaginario plástico de la artista, la cual logra, a través del gesto escultórico, "darle significado adicional a los materiales, transformándolos en objetos artísticos con identidad propia".

Estas piezas abarcan cerca de 20 años de producción de la artista, demostrando "la evolución formal y estética a lo largo del tiempo en torno a un mismo tema". No obstante, como menciona Otero, el proyecto "no tiene un final definido" y continuará en el futuro.

"Posee un potencial ilimitado", afirma la artista, para quien la exhibición en el Museo tiene un significado especial en relación con su interés por el espacio, a diferencia de Jorge Oteiza, ya que ella trabaja más desde la intuición y la emoción, buscando en cada obra un silencio meditativo.

La instalación expositiva, basada en el uso de grandes plataformas donde interactúan dos conjuntos escultóricos, ha sido diseñada específicamente para estas salas, generando una activación espacial mediante la iluminación natural que entra por los lucernarios y los ventanales.

Estas plataformas permiten "iluminar de forma real y simbólica los materiales, elevándolos más allá de su condición material y natural". Alrededor de estos elementos centrales, la autora ha creado una especie de acupuntura espacial, logrando que las piezas en las paredes interactúen y activen las plataformas.

Según la autora, el uso de estas superficies surge de la necesidad de crear un evento escultural dentro de la sala, generando un espacio expandido donde las esculturas se relacionan y dialogan de manera única.

Estas dos propuestas se complementan con la publicación monográfica homónima, diseñada por el Estudio Franziska, que ofrece un recorrido visual por las obras de la artista junto a los textos de Ramón Andrés, Luis Garde y José Javier Fernández.

La colaboración entre la Fundación Museo Jorge Oteiza y el Ayuntamiento de Pamplona ha hecho posible este proyecto, y la muestra en Alzuza ha contado con la colaboración del Ayuntamiento de Egüés y del COAVNA. ¡Una oportunidad única para adentrarse en el fascinante mundo del arte contemporáneo!